两种当然可以同时学啊，只是素描是一切的基础，学了素描之后有了对光线，结构，立体的理解基础之后再学色彩会进步得快些，给你节约很多时间，这个道理你能明白了吧？
速写倒是不一定要先学，因为速写和色彩冲突不大，不过你说到你喜欢漫画，CG插画的话，那速写就超重要了！掌握不好人体透视，比例结构画出来的东西很恐怖的···速写就是业余的与专业的差别所在
学素描如果要学到有能过得去的造型能力与明暗关系理解的话至少也要大半年吧··这是按每天不间断地练习来算，色彩方面就要看每个人的色感了，这个就没有具体的时间了，有的人几个月有的人几年，不过我可以告诉你学色彩的捷径，就是多临摹大师作品。
速写嘛··更是不能偷懒的了，没个一年半载是拿不下来，可以去参考柏里曼的人体速写，速写没有什么捷径，就是贵在坚持，每天都要练习，画不同的动态，每个人都是这么练过来的。
以上我说的都是每天的时间都用来画画不学其他文化课的算法，如果你是读高中要学文化课这样来分配时间学习美术的话，起码要两三年。
虽然这些东西学起来会比较枯燥，漫长，并不是你喜欢画的东西，但是你坚持练下来会发现对你以后的帮助很大~因为我也是这么过来的，哈哈，有什么不懂可以问我，加油啦
今天给大家分享美术高考要求标准及评分细则中速写的要求标准，下面一起来看看美术高考要求标准及评分细则中速写的考试要求标准吧。
速写：美术高考要求标准及评分细则
速写
掌握比例，训练技法
速写是三个科目中难度较大的一科，经常需要画人物全身像，还包含人物动作。
这就需要考生掌握人物头部、躯干、四肢等比例，熟悉人体规律，熟练掌握站姿、坐姿等姿势和走路、跑步的人体特点。
速写过程中有多项技法展示特点，考生要根据兴趣和习惯选择。
比如头发、衣服怎么勾画，有的考生喜欢勾线，有的喜欢线面结合，这样创作出的作品也就多姿多彩。
只要是自己喜欢和擅长的方式都可以，但画面效果要好，灵活展现人物特点，不能太机械。
比如蓬松的卷发方法可以多样，可自由发挥，但人物形体、基本比例结构要合理，同时展现考生的技法。
技法的表现需要考生多加练习。
白描以勾线为主，优势是比较干净直白，单一、易操作，适合细心、有耐心的考生。
线面结合适合画风硬朗或细心程度不够的考生。
还可用碳条，用调子表现光影，增加立体感，区分画面层次。
速写作品要有艺术表现力，人物形象、表情、眼神、手势的连贯性等综合在一起才能构成优美的作品。
/ 美术高考速写类评分标准 /
A类卷(90～100分)
1. 符合试题规定及要求;
2. 比例正确、动态特征鲜明，具有写生动态线条的生动性;
3. 能对命题想象动态表达出规定动作的特点和组合能力;
4. 关键细节有确切表现。
B类卷(75～89分)
1. 符合试题规定及要求;
2. 比例比较准确、动态特征比较鲜明，写生动态线条比较生动;
3. 能较好地表达命题想象规定的动作和组合能力。
C类卷(60～74分)
1. 基本符合考题规定及要求;
2. 对不同变化的对象动态、比例能基本把握，但动态不够生动，线条表现力一般;
3. 基本能画出命题想象的动态和人物组合，但想象力有限，缺乏生动性。
D类卷(59分以下)
1. 不符合试题规定及要求;
2. 在比例动态上缺乏准确性和生动性，速写的写生能力和想象能力均较为薄弱，线条表现力差;
3. 不具备速写基本能力，画面效果差。
以上就是“速写：美术高考要求标准及评分细则”的分享内容，现阶段是美术高考备考的关键期，考生要如何准备?注意哪些细节?细化到每一科怎么提高，每一笔怎么画?都需要着重把握。
总体来说都是这样的：素描3小时，后面紧跟着半个小时的速写，而在这半个小时中一般又包含20分钟的静态速写和10分钟的动态速写（动态速写可能是模特一直在那做动作你看着画，或者是模特做的时候不能动笔，3分钟观察后，模特走了大家默画）。然后下午是三个小时的色彩。
但不管怎么变素描和色彩都是在3到3个半小时的时间，不可能再多了。
具体考试的内容依据你所报的学校和专业（绘画类或设计类）而定。如果报的是美术学院的绘画类，难度较大，素描考胸像或半身像，色彩则是真人头像；设计类的素描考真人头像，色彩会考静物。而综合类学校的艺术系，有绘画类的素描也是考真人头像，色彩是静物；设计类的素描有可能会考石膏头像，色彩也是静物。以上所说的考试内容都很有可能是默画，而且设计类的一般都会考关于设计方便的一些内容，有可能包含在色彩里。
请详细的看一下各大学校近三年的考题，一般变动不会太大，最后祝成功，愿您金榜题名，飞龙在天。
